要往哪里去呢？“我想把目标定得远一点，再远一点。在时装领域里继续探索，致力于让中国品牌更加国际化，在自己的语境中摸索中西合璧的时装表达方式。”

　　二十多年前开始的高定之旅仍在继续，也必将拓展，她写下了自己作为消费者、体验者、研究者、设计者、品牌创立者的多种身份在时装王国里的诸多体验。如COCOON所言，美是美好生活的开始，女人的蜕变，必如蝴蝶般轻盈有力，焕然一新。如她所言，时装是一种较量：既是人与人、创意与创意的互相激发和品鉴，也意味着时代和国家之间的递变和融汇。

　　应翠剑的新起点，正是旧我的里程碑。一直等到二十周年庆的大秀圆满完成，她才将此书写完，作为阶段性的收官之作。回顾2021年4月27日的那场COCOON大秀，不啻为中国时尚界的一次超级派对。地点选在对品牌意义重大的杭州，美丽的西子湖畔，前所未有的第一次在印象西湖的舞台上展示时装秀，以天空为幕布、湖水为舞台、山水为背景，历时五年策划，半年筹备，投入了千万元资金，她和她的团队打造了一场由99位模特完成的水上大秀，邀请了一众明星和代言人，还有深谙这二十年时尚腾飞历史的意见领袖、媒体朋友和业内⼈士等近千位名流嘉宾。那不只是时尚明星们的派对，还是参与了飞跃和巨变的所有产业人士间一次难得的聚会。那天，应翠剑也没说什么，依然只是上台谢幕，眼中噙着泪花。只有用文字，她才能说清那百感交集的慨叹。

　　时装不仅仅是一套套衣装，她从杭州出发，在巴黎、纽约、伦敦、米兰……见证了作为经济实体的这个产业是如何拥有整个世界的，更从初心出发，取经各位大师，修炼了品牌创立者应该有的人文素养。她将未来建筑于不断的学习，从 2011年的纽约帕森斯设计学院（Parsons School of Design）深造开始就结识了各国艺术界友⼈，开启了当代艺术作品的收藏之旅，她的藏品包含沃尔夫冈·蒂尔曼斯（Wolfgang Tillmans）、尼奥·劳赫（Neo Rauch）、安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）、张恩利、徐震、刘韡等中外艺术家的作品。这些年里，她成为世界各地重要艺术博览会和博物馆的常客，自世界顶级艺术品、奢侈品拍卖行佳士得开创的首届“全球艺术市场：艺术品收藏与投资”课程毕业，还受邀担任英国Masterpiece Awards评选委员会的首位亚洲成员，与华莱士典藏馆馆长、英国皇家美院院长等委员一起选出杰出之作。

　　在《时装是一种较量》中，她用一整个章节来写自己欣赏过的艺术展，题为“展厅里的思想者”。时装史、艺术史上最有革新意识的大师们让她备受启迪，自学、自得。这样的思想仍在继续，并已成为她日常生活的一部分。“上次回伦敦就直奔牛津，去看曾对我有过启蒙之恩的王东林老师的书法展。”这次在伦敦让她印象深刻的展也有好多，譬如玛利娜·阿布拉莫维奇的个展，“展示了以往经典作品的影像记录，但她本人没有来，而是让专业演员替代表演”。又譬如刘野、菲利普古斯顿（Philip Guston）的个展……她都看得很仔细，珍惜每一次看到真迹、看到艺术家思想转折期的记录。她知道艺术家必须经历岁月，必须有一个又一个新起点，就像古斯顿看似突兀地从抽象走向具象，实际上意味着他在与自己的真心抗辩，面对变化时，越是成功的艺术家越要承担风险。同样，身为设计师的应翠剑一直在探寻属于自己的设计语言，她已经拥有了艺术上、经营上的成功，因而比旁人更明白——挣脱自我、超脱自我是多么巨大的挑战。应翠剑特别拍下了古斯顿转型时一笔一画练线条时的画作，也许，属于她的转型也即将或必然从崭新的一笔一画开始。

　　COCOON 24夏新品发布会

　　将时装的品味立于艺术品之中，这也是她给自己和品牌的未来确立的新起点，她坚信，真正的成功绝对不仅限于经济层面，更确切地说，真正的成功必须超越经济，必须抵达美的层面；成功的品牌也必然担负着塑造未来之美意识的责任。

　　怀抱着更远大的志向，她的事业之路注定要越走越宽、越走越远。二十年的成功之后，应该期待更高层次的收获。伴随着二十周年大秀，更多人注意到COCOON品牌在打造高定系列上的努力，这和应翠剑在欧洲亲自参与的世界顶级时尚产业体验密不可分。今年，COCOON与《时尚芭莎》合作，参与录制了《乘风破浪的姐姐第四季》，在内蒙古的呼伦贝尔草原·莫日格勒精心打造了一场南北国风的大秀。